Conférence non académique La Révolution pixélisée, suivie d’une rencontre-débat avec Rabih Mroué, animée par Omar Fertat.
CLE 041, Amphi CLEFF, cité des Langues
Rabih Mroué, né en 1967 à Beyrouth, est un artiste contemporain libanais dont l’œuvre se situe à l’intersection du théâtre, de la performance et des arts visuels. Acteur, dramaturge, metteur en scène et artiste visuel, il est reconnu pour sa capacité à interroger les relations complexes entre mémoire, image, politique et vérité, notamment dans le contexte des conflits contemporains au Moyen‑Orient. Depuis plusieurs années, il réside à Berlin, où il poursuit son travail artistique et bénéficie d’un cadre international stimulant pour ses recherches et performances.
Ayant grandi pendant la guerre civile libanaise (1975‑1990), Mroué a été profondément marqué par les violences quotidiennes et la circulation des images médiatiques et propagandistes. Cette expérience fonde sa réflexion sur la construction, la médiation et la manipulation des récits visuels, ainsi que sur la fragilité des archives et de la mémoire collective. Pour Mroué, les images ne sont jamais neutres : elles peuvent informer, persuader ou dissimuler la réalité, mais elles produisent toujours des effets éthiques et politiques.
Un aspect central de son œuvre est la manière dont il engage une auto‑interrogation performative, notamment à travers les « conférences non académiques ». Ces performances hybrides mêlent monologue, analyse de documents visuels et réflexions personnelles, tout en intégrant l’incertitude et la fragmentation du « je » narratif. Dans ces conférences, le récit autobiographique oscille constamment entre ce qui peut être affirmé, ce qui reste incertain et ce qui doit être défendu avec exactitude. Ces dispositifs constituent à la fois des apologies intellectuelles et éthiques, où l’artiste se met en procès face au public et assume la responsabilité de ses paroles.
Le travail de Mroué a été largement reconnu à l’international. Il a reçu plusieurs distinctions, parmi lesquelles :
- Le Prix pour la recherche artistique (Schering Stiftung Award for Artistic Research, 2020), décerné par la Schering Stiftung et le Sénat de Berlin, qui récompense sa contribution intellectuelle critique à la scène artistique contemporaine ;
- Le Prince Claus Fund Award (2011), reconnaissant son travail interrogeant l’histoire et la représentation ;
- Le Spalding Gray Award (2010) et la bourse Grants to Artists de la Foundation for Contemporary Arts (2010).
Ses œuvres ont également été présentées dans des institutions et festivals majeurs tels que le Festival d’Avignon, la Documenta en Allemagne, le MoMA à New York ou le Centre Pompidou à Paris, attestant de l’importance de son œuvre dans les débats contemporains sur la mémoire, les médias et la représentation.
Parmi ses conférences non académiques majeures, The Pixelated Revolution (La Révolution pixélisée) (2012) occupe une place centrale dans sa pratique. Cette œuvre réunit et commente des vidéos tournées par des civils durant les premiers mois de la révolution syrienne de 2011, à une époque où des images captées par des téléphones portables circulaient massivement sur Internet et devenaient des documents importants du soulèvement populaire. Mroué y questionne la manière dont ces images fragmentaires — souvent de mauvaise résolution ou « pixellisées » — témoignent de la violence, mais aussi de la relation même entre vision, mort et témoignage. Il interroge ce que signifie filmer sa propre réalité, et comment ces enregistrements deviennent à la fois preuves, archives et représentations incertaines de la lutte et de la répression. L’œuvre oscille entre analyse visuelle, récit et réflexion critique, confrontant le spectateur à la fois à ce qu’il voit et à la difficulté de comprendre ou de situer ces images dans un récit historique clair. (getdailyart.com)
The Pixelated Revolution sera présentée pour la première fois à Bordeaux, au sein de notre université, constituant une étape majeure dans la diffusion de cette œuvre en France. Cette présentation offrira au public bordelais l’occasion de découvrir ce travail fondateur dans un nouveau contexte et sera suivie d’un débat avec l’artiste, permettant d’engager une réflexion critique sur nos propres pratiques visuelles contemporaines. »
Fertat, Omar. « Les stratégies narratives à l’œuvre dans le théâtre de Rabih Mroué et Lina Saneh », Kh. Amin, H. Youssfi (sous la dir. De), L’Acte narratif dans le théâtre contemporain, Tanger, Publication du Centre international des arts spectaculaires, 2016,
https://www.academia.edu/40865012/Les_strate_gies_narratives_dans_le_th%C3%A9%C3%A2tre_de_Rabih_Mrou%C3%A9_et_Lina_Saneh
Fertat, Omar. « Rabih Mroué et Lina Saneh, Comment ralentir l’occultation du corps/individu », Intermediality, Performance and the Public Sphere, (Kh. Amine, J. Radouani and G. F Roberson, editors, 2014.
https://www.academia.edu/9736266/Rabih_Mrou%C3%A9_et_Lina_Saneh_Comment_ralentir_l_occultation_du_corps_individu
